库布里克狂热分子

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一部人类进化史诗

《奇爱博士》一度被库布里克想像拍成外星人拍的记录片，这个大胆的想法当然没有实现，但库布里克打定主意要拍一部科幻片。1964年4月，他与著名科幻小说家柯.克拉克C.Clarke见面，库布里克对克拉克的小说《童年末日》Childhood’s End很感兴趣，小说讲的是外星人的高级比赛正在举行，帮助男人们毁掉他们的老奴隶，当男人们在进化的梯子更进一步时。小说的电影改编权已经买下来了，但关于小说的想法却在库布里克与克拉克共同改编剧本时各持一见。克拉克向库布里克推荐了他在1948写的一个短小故事，名字叫《哨兵》：一个四面体在月球上被找到，怀疑是外星人留给人类出现时的监视器。

1964年5月到圣诞节，克拉克在当时“跨掉一代”作家聚集的齐尔丝Chelsea酒店里写完了小说《2001：太空奥赛罗》，库布里克开始着手于把小说改成剧本——他们逐渐清除了双方之前的不同意见，让想法统一。故事最终演变产生了一个关于人类进化的史诗。

原始的猿人在一起寻找食物和水，也睡在一起。他们被另一群猿人强迫离开他们的水 源，他们感到很难生存。黑色巨石出现了。一个猿人发现如何使用骨头作为工具/武器。他们学会了去打伤和吃掉其它动物，接着变得兴奋并且凶猛，这一伙猿人从他们的对手里抢回了水源，而且将他产当中的一些打死。

接着电影画面跳跃了几千年，进入末来，我们看到人们在太空船里生活。黑色巨石出现在月球上，太空员被派遣去木星上发掘发射给黑色巨石的信号的来源。在发现者1号，大卫和波勒一起吃、喝、画画、玩象棋，他们的对手是超级计算机HAL，它操纵着飞船，杀死了波勒，将大卫扔出了他的飞船。大卫关掉了HAL的智能，（本质上毁了他的头），大卫通过了一个星门，目击了宇宙的奇幻景象。在一个18世纪的房间里，他变老了，最后他转换身体成为一个星孩。

从原始到未来的转换是换过一个类似骨头的蒙太奇镜头，这个镜头肯定已经成为了影史上的经典。库布里克曾经针对这部影片里的“进化史”说过：“在假设电脑变得越来越聪明的过程中，我发现一个很迷人的问题在于：当机械智慧跟生物智慧跟生物智慧能进行同样的思考的时候，人程类处在什么位置上？一旦计算机除了通过原始程序之外，还能通过经验学习，一旦它拥有比任何人类天才所拥有更多的信息，那时候发生的第一件事情就是，你无法再理解它了，你不知道它正在做什么，想什么。你会问自已，到底在哪些方面机械智慧比生物智慧要少一些神圣感，而你会发现，很难找到一个对生物智慧而言有希望的答案。”但是库布里克给出的答案，完全是一种潜意识式的具有想像力的画面。

库布里克的磁场

库布里克之前的每一部电影都有非常精美的摄影，但基本都是黑白的，这一部电影库布里克展现了丰富的色彩，虽然整部电影的气质是自制和冷静的，但镜头却都奢侈、热情与华美。这之后，库布里克的每一部电影都展现了漂亮、华美的色彩。库布里克将他早期拍记录片的习惯用在这部电影里，那些宇般员在太空飞船里的生活是记录片式的，他们吃饭、打电话、休闲、甚至上厕所，有与库布里克早期拍的拳王与牧师的记录片一样，展现他们工作的不同寻常，又展现他们生活里普通日常的一面。

当影片进入未来，夹杂在记录片式的未来生活描述里，情节悄然展开，如若你不注意，可能你就会错过它，更有可能的是，如果你不是被新奇的画面所吸引，你会觉得它沉闷得简直难以忍受。虽然谁都不否认这是一部视觉经典，但如果你仅仅是视觉技术上新奇恐怕你也会感到晕晕然，在斯特劳斯圆舞曲的伴奏下，这确实和听一场严肃音乐会一样会令人觉得索然无味，但，就像音乐会也有可能会带来声心奇幻的享受一样，这确实也是一部严肃的影片，它像所有最严肃电影一样拥有一个共同的无上的主题：那就是人类的未知。塔可夫斯基的《飞向太空》可与之相比，但塔可夫斯基用来烘托未知感的是人的情感，库布里克用来表现的未知的是控制，库布里克所有的电影里都对控制、或者更确切的说男人的控制表现出敏感，这种内在控制倾向似乎是他性格中的精髓所在。

在影片表面的沉闷与电影力图表现的神圣气氛之间，是一种禁欲和仪式的关系，禁欲带来的是进步、理性、控制，而仪式以及影片结尾处的惊骇影像则将理性推向神秘，又将神秘推向神圣。

机器人的主题是克拉克所乐衷的，当海尔被杀死，大卫进入混沌的宇宙中，这一段被当时的抽完大麻的嬉皮士们奉为经典，他们甚至认为库布里克是在抽完叶子后完成的这些画面，这种说法无从考证，但库布里克确实是用了四年时间，慢工出细活地搞了许多电影特技上的创造发明才拍出的这部电影。

在包含着巨大的激情，征服、失控、进化、毁灭、再生这一系列的意义与符号中，库布里克最为经典的视觉思考是以技术上无与伦比的精至而得到了成功的实现。这里我们并不想一一讨论影片中种种符号的意义与象征，事实上与其说库布里克呈现了一部深刻的电影，不如说库布里克呈现了一部富有想像力的电影，他实现了从想像力到深刻的一种完美统一，它的意义在于提出了更多的问题相较于它所回答的问题。也许就像克拉克所说：“如果有人觉得完全弄懂了《太空漫游2001》在讲些什么，那一定是我和库布里克弄错了。”

克拉克在片场

技术膜拜

为了制作前十分钟的序言，库布里克采访了在宇宙学，神学，生物学，化学和天文学方面的专家。在MGM管理层人员看到电影的第一个镜头后，库布里克决定删掉序言，它解释为何智能计算机HAL会神经崩溃而且被删除。库布里克剪掉更多对话。库布里克对此说：“《奇爱》是一部将矛盾冲突集中在对话上的电影，建立在经验之上的，有一些含糊的引用。基于这一点，翻译和配音对这电影是一种大的毁灭。”

尽管《2001》留下解释的潜台词，但库布里克的贡献是精确和详细的，结合影片的图像，可以感受到他调查了关于末知将来的每一个方面，所以看起来才感觉真实。制作人，从纽约到MGM工司所在Borehamwood伦敦南部，在1965年3月18日，测量9图片数百个关于月球图片的细节在第一时间，在6月3日美国ED White看了Leonov和他的太空行走，制作队收到了合作从国家航空和宇航局和为月球制作太空船的公司，参观他们去发现太空船看起来是如何工作的。

库布里克集中了一支难以置信的特效队伍，当克拉克和库布里克在1964年去纽约世界展览会，库布里克被NASA拍的记录片《去月球而且战胜》（To the Moon and Beyond）留下深刻印象，他要制作公司去为他做一些预备工作。这支制作队伍，至此后来开始的光辉电影事业，比如《寂静轨道》（Silent Running,1971）,《第三类接触》(Close Encounters of the Third Kind ,1977)，《黑色信徒》（Black Runner，1982年）。库布里克也喜欢一部加拿大记录片叫《宇宙》（Universe,1959年）里出现的星云的繁殖和星串，所以他同时也雇用这个制作队伍来做《2001》，他第二次雇用Wally Weevers，曾为《奇爱博士》做特效的人，还有富有经验的Tom Howard，在一直在做特效工作超过20年，曾为《巴格达的贼》（The Thief of Bagdad,1940），《快乐精神》（Blithe Spirit,1945）和许多，乔治.珀尔（George Pal）的科幻电影和奇幻电影。总之，这里有25位特效师，35位设计师和70名其它平台工作者这个庞大的制作队伍里。

电影在1965年12月29日开始从在月球上发现独立巨石这一幕开始，从1966年1月8日，花了一个月去拍宇宙位置和月球表面的镜头。接着在发现者1号内部的镜头，拍摄演员Gary Lockwood(Poole)和Keir Dullea(Bowman)一直延续到了8月底。让电影充满了极好的图像，工程片景组是整个发现者号的控制房间，Vickers Engineering建了一坐离心分离器花费了750,000美元。比一坐房子还高，二十英尺宽和重30吨，轮子旋转给了在发现者内部创造出一种离心效果。轮子的外面被图上了泛光的石膏，电器设备和放映机给计算机显示，这些合在一起产生出令人窒息的热，因此，巨大的管子吸取热气出去而且放进空气进到旋转设备里面。

库布里克从一个有孔眼的笼子里观察电影拍摄，这里的电视设备反馈图像从轮子里面。轮子里失重的效果给观看者一些奇怪的感觉，关于这个男人所能做出来的绝妙的工具。这是一个十足的对比对下一组要拍的图片来说。在一小部分人拍纳米比亚（Namibia）逃亡了几个月在1967年开始，作为结果的工程进入画面开始是工程进入一个画面之后，演员演猿人。（这有可能没有意外，发现者1号看起来像被猿人拿来当作工具和武器的工具。）

尽管在猿人的镜头在1967年中间的是时候就完成了，特效队伍继续完成他们的合成和费力的拍摄直到1967年底。常常持续工作24小时。最后，至少16000个镜头被拿来做成了205个特殊效果镜头，将给电影带来视觉冲击力，这些被给予一种情感深度在配合上不同段落的音乐，来自Aram Klachaturyan ,Richard Strauss和Johann Strauss。

太空宾馆，空旷的休息大厅里的大红色沙发是定做的奥利维尔莫格的家具。这个品牌的家具在拍卖会上已经成为天价，而《太空漫游2001》中的这套摆设更是成为拍卖人目录上的常客。那些家具的设计者——莫格——有一个不详的含义，在法语里，莫格（MORGUE）是停尸房的意思，在这里它表明了这艘太空船将会成为一个活动坟墓。

Gyorgy Ligeti的险恶音乐配合上黑色巨石的出现。声音对库布里克来说非常重要，他用它来创造一种听觉的地图。宇宙是寂静的，令人难以亲近的，神秘的，当进入发现者里面，我们听到温暖的，舒适的，HAL9000中性的音调，无插件式电脑。库布里克厌烦演员Martin Balsam(太美国化)和Nigel　Davenport（太英国化），在决定加拿大的道格拉斯.雨之前，他讲述了《宇宙》。

在库布里克让MGM公司高层预先看了电影后，他做了很多改动，他做了更多的剪辑在第一次公演后——20分被剪了，内部小标题被加了上清楚的时间和地点。

《2001》花了10.5百万美元去制作，它得到了31百万美元在全世界在1972年年底。它赢得了奥斯卡，最佳特效，这是斯坦利.库布里克得到的唯一的奖。电影确立了它神奇的地位和它的力量保持纯粹在过去的时光里。

即使库布里克在英国拍了《洛丽塔》、《奇爱博士》，他依然住格林威治，和克里斯汀娜和他的孩子们当制作2001的开始。这个城市上升的暴力指数在纽约形成了恐怖的气氛，库布里克和克里斯汀娜决定搬到一个安全一些的环境里去。他们在Borehamwood附近买了Abbots Mead,在Shepperton,Elstree和Pinewood工作室附近。克里斯汀娜继续画画，这成为她的第二职业，孩子们享受着在英国乡村的成长。不论怎么说，他们所逃避的暴力成为了库布里克下一部电影的中心主题。